28 de marzo de 2018

DEP Juan Carlos Barreda

Nos enteramos que ha fallecido el músico peruano Juan Carlos Barreda, bajista de Los Stars, Los Shain’s, Los Vip’s, The (St. Thomas) Pepper Smelter, Los Belking’s, Gerardo Manuel y El Humo, y muchas otras bandas más desde los 70 para adelante. 

Además, fue un testigo valioso de una época de oro del rock quien siempre estuvo presto a absolver las preguntas de sus seguidores. Nuestro pésame a su familia y amigos.



27 de marzo de 2018

Dylan, 68

Un Dylan pintado en madera en 1968, obra del artista huancaíno Emilio Hernández Saavedra, perteneciente a la colección del Museo de Arte de Lima.

En ese año el Premio Nobel de Literatura vivió un retiro artístico luego de su accidente en moto y la publicación del sorpresivo y genial “John Wesley Harding”.


9 de marzo de 2018

Yosé - La casa de Keith Smith

José "Pepe" Barquero, particular personaje retirado tempranemente de la música por problemas de salud mental, con un tema propio de su único simple editado a mediados de los 70. Con arreglos de Zulu y coros de Malena Calisto.




8 de marzo de 2018

Las Demy´s


Este grupo de chicas estuvo formado por las hermanas menores de algunos músicos de Los Dacios. Todos estudiaban en el Callao High School, posteriormente rebautizado como Colegio América del Callao. En 1967 participaron en el Primer Campeonato A-GoGo, realizado en la Plaza de Acho, llegando a semifinales. Esta foto pertenece a esa presentación y la extraemos de la web Arkiv.

De izquierda a derecha, las empoderadas señoritas deben de ser (según nos cuentan): Isidora Gutiérrez (primera guitarra), María Rosa alcántara (segunda), Roxana Agostini (batería), Evangelina Urbina (bajo).

Los Shapis otra vez en vinilo

Se acabaron las vacaciones para los coleccionistas de vinilos y melómanos en general. Discos Horóscopo informa que desde el 20 de marzo estará disponible para venta su reedición de Los Shapis, sip, el de portada ramonera.

Pueden separarlos en esta dirección:


https://www.facebook.com/Discos.Horoscopo.Oficial/?ref=br_rs


7 de marzo de 2018

Jean Paul en RDL

Celebramos que una revista de prestigio elija el disco de un músico peruano para comentar, de entre los numerosos nuevos lanzamientos y reediciones que salen mensualmente en CD y LP. Así lo hace la última edición del mensuario español Rock de Lux, aparecida esta semana, que reivindica la figura incorrupta de Jean Paul y su "Vudú". Golazo.





5 de marzo de 2018

Los York’s - Amor libre

La versión de Los York’s de "Free lovin’", tema que forma parte del soundtrack de la película "Wild in the streets" (1968) interpretado en esta por la banda de ficción Max Frost ant The Troopers.

Interferencias (volumen 1)

Es un LP doble con una selección de visionarios grupos españoles de inicios de los años ochenta, practicantes del llamado tecnho-pop, muchos de los cuales en su momento tuvieron muy poca difusión.

Los oyentes locales encontrarán conocidas a bandas como Aviador Dro, La Mode, Última Emoción, Líneas Aéreas, Metal & Ca. y Lavabos Iturriaga pinchados en la legendaria discoteca No Helden, punto de encuentro en los ochenta de subtes iniciáticos, poetas vampiros y beatniks lampiños que, ebrios de radioactividad, bailaron la guerra cuando los sintetizadores eran jóvenes.

“Esa nueva generación quiso romper, algunos de forma más consecuente que otros, con los eternos tiempos rancios impuestos a base de balas y totalitarismo. El entusiasmo y energía desbordante consiguió finalmente implantar esa nueva ola cargada de rítmica sintética donde las guitarras cedieron protagonismo a sintetizadores de diverso pelaje y a unas cajas de ritmo con más vida que algunos humanos. (…) Era como el espíritu DIY surgido en Inglaterra pero de la clase media y con algún integrante perteneciente a familias muy bien establecidas. Por ello, su lucha no estuvo centrada ni en las fábricas ni en las huelgas obreras. Era más importante una revista de moda, un poema dadaísta, o una película de Godard, que el libro rojo de Mao y los cuadernos sobre materialismo dialéctico de Marta Harnecker dirigidos a obreros y campesinos”.

Este es un extracto del cuidadoso texto con que viene acompañado el disco, que en esta foto lo muestra un escuchante al cual los sonidos radioactivos le han proporcionado cuatro brazos:




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El Humano Mecano.

La Mode.

We All Together

Desde Brasil, merecida apología a los We All Together y Carlos Guerrero, cantante y compositor del grupo, llamado también “el McCartney latinoamericano”, por su labor durante la primera mitad de los setenta con los WAT, que alguna vez fueron declarados el mejor conjunto musical de esos años por el INC; y que en los 80 se volvieron a juntar, siempre bajo esa devoción beatlemaniaca, aunque ya sin la participación de los hermanos Cornejo. 

Acá la nota que llega gracias al portal Senhor F y abajo traducción de una parte:

http://portal.senhorf.com.br/interna.php?P=1191


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América Latina también tuvo su Emmit Rodhes; o sea, su mejor "traductor" de Paul McCartney, en los años setenta. Él responde al nombre de Carlos Guerrero, es peruano, y formó parte del grupo We All Together, en la primera mitad de aquella misma década.

Con ellos, lanzó dos discos de antología, y una serie de singles, con versiones de clásicos del propio Macca y también de Badfinger. Si los uruguayos Los Shakers recuerdan a los Beatles en su primera fase, We All Together podrían ser los Beatles en su versión "setentera". Además de cantante y compositor, Carlos Guerrero también produjo los discos de la banda.

Los WAT forman el trío básico del rock peruano, al lado de Los Shain´s (de orientación beat y garage) y Traffic Sound (el lado psicodélico del rock local), que también produjo bellas bandas como Los Saicos, Los Belking´s, Los York´s, Telegraph Avenue y Laghonía, entre otros.

Formados en 1971, además de Guerrero (vocales), el grupo contaba con la participación de Carlos Salom (piano y órgano), Ernesto Samamé (bajo) y los hermanos Saúl (guitarra y voz) y Manuel Cornejo (batería) - todos egresados del recién extinto grupo Laghonia. Willie Thorne (guitarra ritmo, piano y órgano) y Felix Varvande (teclados) también formaron parte de la banda. El grupo grabó sólo dos álbumes, bautizados como We All Together y We All Together 2, lanzados entre 1972 y 1974, con repercusión local.

En su primer álbum se destacan las canciones como ‘Children’, ‘Young people’ y ‘Dear Sally’, todas de autoría de la banda, y en el mejor estilo McCartney / Beatles. Al lado de sus propias canciones, el grupo también hace notar sus influencias en versiones del principal ídolo –‘Tomorrow’, ‘Some people never know’ y ‘Bluebird’, además del ‘Carry on till tomorrow’ de Badfinger–. En todo el álbum, desfilan canciones totalmente beatlemaníacas, con bellas armonías vocales, pianos y cuerdas. Aún hoy, es impresionante la calidad de las voces de Guerrero y su grupo, fieles a la escuela pop sesentera.

En su segundo álbum –We All Together 2–, un poco más alejado de las influencias, y con mayor peso autoral, el grupo se equiparó a grupos gringos como los ya citados Badfinger, Raspberries y otros seguidores de Lennon & McCartney. En ese disco, el piano –por cuenta, tal vez, de la influencia de Lennon– gana más peso en el instrumental, sosteniendo las armonías aún más refinadas de Guerrero y del grupo. En bandas como ‘Cloudy Night‘, el grupo lleva al extremo la pasión por la sonoridad de los chicos de Liverpool, al mismo tiempo que introduce tonadas latinas. De ese disco, ‘Band on the run’ es el único cover.

La obra de We All Together sintetiza uno de los momentos más importantes del rock peruano y latinoamericano, particularmente por la calidad autoral y vocal. Las dos obras permanecen tan presentes como los mejores trabajos del ídolo Paul McCartney en los años setenta, y llaman la atención de los fans de Beatles o de la buena música pop.






Los Yetis

Los colombianos Los Yetis grabaron, a partir de 1966 (vía Discos Fuentes), un repertorio atómico-agogó que los llevó al éxito y a colaborar con el poeta nadaísta Gonzalo Arango en el clásico “Llegaron los peluqueros”.

Este 2018 la reedición de su primer LP vuelve a reverdecer su gloria, cosechando elogios como los de la revista en-línea norteamericana Popmatters, que puede leer completo en este link:


https://www.popmatters.com/los-yetis-los-yetis-2533878596.html


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Invernantes cansados, regocíjense: el deshielo está cerca. O, al menos, eso es lo que siente Vinilísssimo al relanzar el vinilo homónimo de Los Yetis. Originalmente aparecido en 1966, Los Yetis irradian calidez retro. Son once canciones de la época de la jukebox que luego rematan con un explosivo tema original: "Ya no te Aguanto Más", que sin alcanzar los dos minutos, es el golpe más potente de garage-rock del álbum. La celeridad es alta y la melodía está caliente; las voces ocasionalmente se sumergen en gruñidos arenosos. Es el momento más brillante y emocionante del álbum. Pero no nos adelantemos demasiado, hay muchas canciones buenas en el camino.

Vientos y un ritmo bailable abren la primera cara del álbum, una versión de Little Anthony and The Imperials, "Shimmy Shimmy Ko Ko Bop". Después de un par de canciones más lentas, "El Juego del Amor" trae una energía más salvaje cuando los chicos de Los Yetis comienzan la versión de Wayne Fontana con unos pocos gritos mudos y luego tiran cada línea con despreocupada arrogancia. No hay mucha diferencia tangible entre esta versión y el original, pero los cambios sutiles en los arreglos y actitudes hacen que la versión de Los Yetis sea un poco más estricta, no solo por una producción más mínima sino porque el grupo se enlaza muy bien. El final del lado A, una rápida interpretación de "Help" de los Beatles, para mantener la pista de baile viva y saltando.

En el lado B, todos los signos de balanceo suave quedan fuera del cuadro. "La Bamba" lo pone en marcha, marcando el tono para el resto del álbum. Incluso la balada descorazonada "Tú me dijiste adiós" (originalmente del grupo de español Los Brincos), a pesar de su melancolía, mantiene el impulso para que el grupo pueda regresar sin problemas a los ritmos más rápidos de "Por qué te vas" y su ilimitada interpretación de "La Pócima de Amor" ("Love potion number nine" de Searchers, pero sonando más fresca y ligera). En "Ya no te aguanto más", la banda suelta un estallido de energía final.

Por supuesto, la nostalgia juega un papel importante en la apreciación de Los Yetis, tal como lo hace en tantas reediciones. Pero entre tantos grupos locales de chicos de los 60s que versionean a los Beatles, Los Yetis aparecen como el artículo genuino. Eso no es solo una conversación de retrospección color de rosa. El sello colombiano Discos Fuentes inicialmente seleccionó al grupo para una compilación de jóvenes bandas colombianas que fue tan exitosa en todo el país que llevó a este LP debut y a una carrera que los llevó a liderar toda la escena del rock psicodélico colombiano de los años sesenta. Los Yetis marcan un comienzo sólido, pero quizás la mejor parte de escucharlo nuevamente es saber cuánto potencial se daría en la banda durante su breve carrera inicial y el poder reconocer que Los Yetis fue solo el comienzo de un gran avance.






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